Hippocampus

¡Buenos días!

Después de mi larga ausencia, puedo decir que vengo con las energías renovadas para retomar mi blog. Todos estos meses, demasiados, han sido una mezcla de asuntos familiares y mucho trabajo, en los que he preferido alejarme un poco de las redes y webs en general. Ahora ya estoy de nuevo activa en DeviantArt y Tumblr por si queréis echar un vistazo, y aquí iré subiendo el trabajo de los últimos meses.

Una de las principales ocupaciones de este tiempo ha sido mi trabajo como directora artística del proyecto de animación Hippocampus, idea original de Animatek Studio.

Esta futura serie de animación 3D cuenta las aventuras del pequeño Balky, un caballito de mar que sacado de su hábitat, despierta sin recordar quien es ni porqué está donde está, intentará volver a casa ayudado por un montón de amigos que se irán uniendo a la aventura ¡No os perdáis el teaser!

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Estos meses, junto con un magnífico equipo hemos dado vida a los personajes. En las próximas entradas del blog haré un mayor desglose del proyecto, y en especial de los personajes ya que es la parte que me ha correspondido.

Trabajar en este proyecto me ha permitido entrar de lleno en el mundo de la animación, y superarme a mi misma haciendo cosas que jamás había hecho antes, como dedicarme a la ilustración infantil. Diseñar estos personajes ha sido realmente divertido, y por supuesto modelar alguno y texturizarlos. 

Para más información, esta es la web del estudio y su facebook,  

http://www.animatekstudio.com/

https://www.facebook.com/pages/Animatek-Studio/170926266272925?fref=ts

¡Hasta pronto!

Imaginación al poder

Hola hola!
Después de un parón importante... "vacacional" traigo algo nuevo. Estas vacaciones las he centrado en proyectos que mostraré más adelante, y además hice un pequeño viaje del que también subiré algunas instantáneas :).

En esta ocasión quería subir este dibujo que realicé con idea de actualizar mi página web. Es la típica idea que surge garabateando la esquina de una hoja de un cuaderno cuadriculado, en el momento más inesperado, como puede ser aburrirse en una parada de metro. El garabato fue tomando cuerpo, para acabar es algo más simbólico, sobrepasando con creces el simple objetivo de crear un banner.

¿Cómo expresar los intereses en una imagen? Yo creo que es imposible, pero si puede acercarse. Los gustos plasmados en elementos estéticos, unidos por nudos y engranajes como piezas de una gran mecanismo que es la mente, donde la imaginación es el nexo de unión entre los conceptos y un todo en sí.

No puedo negar el gusto preciosista, algo barroco,  ni la llamada de culturas llamadas "barbaras" pero como expresión personal, es necesario en lo que debería llamar mi estilo.

El dibujo está realizado sobre papel Canson de grano fino con lápices que oscilan desde 2H a 2B, con unos pequeños toques de color añadidos en Photoshop.

Del papel al 3D

¡Hola!

Cumpliéndose casi un año de este proyecto, he decidido desglosarlo paso a paso como repaso a mis pequeños conocimientos de 3D antes de embarcarme en cosas nuevas mientras espero a conseguir una maquina mejor :).

Este personaje de cosecha propia se llama Vikentiy, un simpático vampiro, grandote y un poco bipolar. Intenté alejarme del típico elegante vampiro victoriano apostando por una apariencia más excéntrica y característica por su origen ruso.

En los primeros diseños encontramos un personaje más enloquecido, más salvaje y pero marcial. Me apasiona el estilo cartoon, así que después de una serie de bocetos, analizando y sintetizando las formas, transformé mi propio personaje, haciéndolo más entrañable, más amigable pero siendo respetuosa con la idea original.

Vikenty Kolmogorov. Diseño definitivo 2010 - Modelado 3D 2011 

Lo primero, conocer bien al personaje, analizar sus expresiones, sus movimientos,  formas,  puntos fuertes y característicos que se mantendrán en el diseño. Y por supuesto mirar muchos ejemplos, en especial usé como referencia diseños de videojuegos, como el Team Fortress 2.

   

Estos son unos ejemplos de análisis de partes del cuerpo y del aspecto final.

Por último y antes de comenzar a modelar, hay que realizar las vistas para tener una buena referencia a la hora de construir el modelado orgánico. Con tres fue suficiente, principalmente por el peinado asimétrico.  Puede llegarse a utilizar más vistas, como la superior e interior, pero en este caso me bastó con la frontal y laterales. Cuantas más vistas, más datos precisos y por tanto más fidelidad al dibujo, aunque con dos podría llevarse a cabo. Dos vistas (frontal-lateral) es el mínimo para obtener un personaje en 3D.  

Y con ello, tenemos la primera parte del un largo proceso hasta un personaje cartoon, con vida propia y capaz de protagonizar una historia :)

¡Hasta pronto!    

Dragonlance, Los Hermanos Majere

Me gusta hacer fan arts :). Me gusta poder aportar mi visión personal a cosas ya conocidas y con ello poder practicar y disfrutar a la vez.
Este dibujo es un pequeño homenaje a dos de los personajes más interesantes y carismáticos de la mítica saga de fantasía épica Dragonlance. Los personajes representados son los hermanos Caramon y Raistlin Majere, "gemelos" pero muy diferentes: un guerrero clásico, fuerte, grande, guapo y sobretodo bonachón y un mago, físicamente débil pero muy poderoso de actitud ambigua que por una maldición tiene su piel dorada y pelo blanco. Los niños de la parte inferior son los mismos personajes, en un recuerdo de su infancia.
Recomiendo estos libros, son una lectura muy entretenida, con gran cantidad de personajes apasionantes y aventuras fantásticas llenas de momentos inolvidables.

La composición estilo póster o portada de libro viene influenciada por el gusto preciosista de la ilustración fantástica de autores como John Howe, Alan Lee, Ted Nasmith, Matt Stawicki, entre otros que admiro profundamente.

El dibujo está realizado con lápiz 2H, HB y 2B, usé algunas referencias en la composición y poses. El color está realizado con SAI y Photoshop, combinando pintura digital con texturas de papeles. Hice dos versiones ya que no me decidí por el color de la túnica de Raistlin ¿rojo de las Crónicas? ¿negro de las Leyendas? ¡Porqué no los dos!

 ¡Espero que os guste! ;)

Gatitos

Estos gatitos son unos maneki-neko customizados. Un regalo para una persona muy importante para mi :).
Los gatos de la suerte son fáciles de encontrar, siempre blancos o dorados pero los transformé un poco y pinté intentando acercarme a sus verdaderos gatos.
Primeramente con la pasta ligera efa-plast mezclada con cola blanca les añadí la cola puesto que los originales no la tenían, y oculté la moneda tradicional que sujeta, convirtiéndola en un dulce, o una galleta con el nombre del gato al que representa.
Después de una imprimación negra a spray, esmalté los gatos tratando de imitar lo mejor posible el pelaje pero finalmente usé barniz brillante para darle un acabado más cercano a esos gatos de la suerte tradiciones. Como toque final, unas cintas de raso a juego con los collares de cada uno.
Espero que os gusten =^.^=